Illustration Fundamentals | James Starr-King

Pour créer une composition des fondations d’impact, il faut être couvert et bien compris.

1. Grouping
2. Simplification
3. Perspective
4. Layout

Pro + Massive

Les qualités structurelles peuvent souvent être ce qui vous empêche de passer au niveau supérieur de l’art. L’ordre des étapes pour obtenir des résultats de qualité est souvent mal compris ou sauté. James Starr-King s’assurera que vous ne sautez aucune étape d’importance.

1. Structure
2. Correct order of steps

Pro + Massive

Les tâches de conception sont souvent là où la valeur est générée pour vos images. Plus vous comprenez et pratiquez la conception, plus votre illustration sera intéressante et précieuse pour votre client et votre portefeuille!

1. Ideation
2. Style exploration
3. Shape language
4. Quality assurance
5. Decision making

Pro + Massive

En tant qu’illustrateur, l’anatomie est importante pour convaincre votre futur directeur artistique que vous pouvez réaliser ce que vous avez été chargé! Un portefeuille qui montre une grande compréhension de l’anatomie et a une grande précision est plus susceptible d’être utile pour votre futur client! James Starr-King vous aidera à simplifier le processus de lutte contre l’anatomie.

1. Accuracy
2. How to draw what you see
3. Gesture
4. Line of action
5. drawing with Anatomy Landmarks

Pro + Massive

Pour créer un éclairage crédible dans une illustration, vous devrez simplifier et savoir de quoi un bon éclairage est fait.
Les jeux et les films utilisent souvent une approche physique et c’est aussi ce qui est requis de votre part en tant qu’illustrateur!

1. Color Theory
2. Color Values
3. Color Saturation

Pro + Massive

Comment rendre à un certain niveau de qualité est souvent une longue tâche. Apprenez à rendre avec une bonne précision physique et à vous adapter aux styles.

1. Form and Structure
2. line quality
3. textures & materials
4. Lighting
5. Edge control

Pro + Massive

C’est généralement l’étape où l’image se rassemble lentement. L’itération pendant des semaines ou des mois sur une seule image est payante, en particulier dans un portefeuille. Il montrera à votre futur client que vous endurez et que vous avez une orientation de qualité.

1. Polishing
2. Making changes
3. Knowing when to stop

Pro + Massive

Apprenez à structurer votre projet afin que vous vous installiez de manière transparente dans des environnements artistiques modernes dans de grands studios. Certains aspects d’un artiste professionnel sont moins connus, tels que les conventions de dénomination, les espaces de couleurs, le partage de fichiers et la livraison.

James Starr-King vous aidera à comprendre ce qu’il faut pour livrer à temps.

1. Problem Solving
2. Master client requirements
3. Reference management
4. Naming Conventions

Pro + Massive

Comment être embauché pour un studio ou un projet de rêve peut être intimidant. Il y a plusieurs mentalités à adopter lors de l’approche du travail en tant qu’artiste professionnel.

Ce module sert de bonus et sera mené par Christopher Schiefer (PDG) pour améliorer votre routine de travail actuelle. Ce module ne sera tenu que sur votre réponse d’initiative après avoir terminé tous les mois.

1. Company Hierarchies
2. Email Outreach
3. Outsourcing

only Massive

L’exposition peut être bénéfique pour aider à attirer les clients et à améliorer votre attention internationale.

Ce module sera mené par l’équipe interne en fonction du niveau de vernis atteint à la fin de votre mentorat.

1. Interviews
2. Power of Editors
3. How to get Featured

only Massive

Apprenez à structurer votre portefeuille pour maximiser l’impression de vos efforts.
LinkedIn et une bonne présentation de votre travail personnel et professionnel peuvent vous démarquer.

Ce module sera mené par l’équipe interne après avoir terminé tous les mois de mentorat acquis avec James Starr-King

1. Understanding Client Needs
2. Naming Conventions
3. File Delivery
4. Structural Mindset

only Massive