Zbrush Characters for Games | Ankush Khare

L’anatomie est un élément fondamental d’être un artiste de personnage. Une compréhension de base des points de repère, des proportions et des muscles est nécessaire pour créer des personnages crédibles convaincants.

1. Facial structure
2. Proportions
3. Create Appeal
4. Efficient Topology

Pro + Massive

Construisez la gestion du visage et de l’expression de caractère de haute qualité et utilisez des matériaux de scan pour créer rapidement des détails de peau.

Les expressions de visage stockées car les clés de forme sont fondamentales pour les pipelines d’animation expressives et détaillées utilisées dans l’industrie du divertissement, comme dans les films ou les jeux. Apprenez à créer diverses expressions faciales. De plus, avec l’utilisation de visages numérisés, vous pourrez augmenter la fidélité et la crédibilité de vos personnages.

1. Produce a detailed Head
2. Skin detailing
3. Shape Key Face Expressions

Pro + Massive

Une pose dynamique vendra la qualité et les émotions de votre personnage. Il existe de nombreuses façons d’ajuster la pose de vos actifs et de votre caractère, mais nous nous concentrerons sur les méthodes les plus éconolées en temps et sur la qualité basées sur la sculpture.

1. Adjust Pose
2. Focus on Dynamic Appeal
3. How to create a realistic Pose

Pro + Massive

Apprenez à utiliser des logiciels de peinture de texture utilisés dans l’industrie. Créez rapidement des textures PBR de haute qualité pour la peau, le tissu, le métal et le cuir.
Le surface est une étape de base pour un artiste de personnage qui souhaite bien comprendre un pipeline cinématographique ou d’environnement de jeu.

1. PBR Texture Painting
2. Advanced Material setup
3. Final Rendering

Pro + Massive

Le toilettage / coiffage des cheveux est une partie très importante de la création d’un personnage présentable. Nous couvrons un flux de travail de qualité cinématographique allant de la configuration à la création de matériaux.

1. Hair Grooming
2. Realistic Arrangement of Hair Strands
3. Creating Believable materials

Pro + Massive

Pour créer des itérations rapides pour le client, vous devez être en mesure de créer rapidement des actifs et des caractères à partir de la géométrie simple.
Utilisez des techniques de modélisation sous-D. La vue d’ensemble doit être organisée pour faire des jugements rapides sur le personnage global.

1. Refine Character silhouette
2. Decent Topology for Sculpting purposes
3. Cheat Sheet to achieve the Exact Design
4. Accomplish Primary
5. Secondary and Tertiary design

Pro + Massive

La présentation repose fortement sur un rendu de qualité. Coupez votre développement en apprenant à partir d’une configuration professionnelle, qui se concentre sur la poussée du maximum de votre forme et de vos matériaux PBR. Les meilleurs clients veulent voir si vous pouvez obtenir des résultats standard au-dessus pour s’adapter à leur pipeline en tant qu’artiste de personnage 3D

1. Powerful Lighting
2. Render Settings
3. Fine-tune shaders

Pro + Massive

Chaque rendu n’est pas un résultat parfait en lui-même.
Le post-traitement est une étape nécessaire pour tirer le meilleur parti de vos efforts.
Utilisez un flux de travail 32 bits et réalisez un vernis de haute qualité dans son ensemble.

1. Enhance Atmosphere
2. Add an Art Directed Background to Your Scene
3. 32-bit Color Grading

Pro + Massive

Apprenez à structurer votre projet afin que vous vous installiez de manière transparente dans des environnements artistiques modernes dans de grands studios. Certains aspects d’un artiste professionnel sont moins connus, tels que les conventions de dénomination, les espaces de couleurs, le partage de fichiers et la livraison.

Ankush Khare vous aidera à comprendre ce qu’il faut pour livrer à temps.

1. Problem Solving
2. Client requirements
3. Reference management
4. Layer structure
5. Naming Conventions

Pro + Massive

Comment être embauché pour un studio ou un projet de rêve peut être intimidant. Il y a plusieurs mentalités à adopter lors de l’approche du travail en tant qu’artiste professionnel.

Ce module ne sera tenu que sur votre réponse d’initiative après avoir terminé tous les mois.

1. Company Hierarchies
2. Email Outreach
3. Outsourcing

only Massive

L’exposition peut être bénéfique pour aider à attirer les clients et à améliorer votre attention internationale.

Ce module sera mené par l’équipe interne en fonction du niveau de vernis atteint à la fin de votre mentorat.

1. Interviews
2. Power of Editors
3. Understanding Feature articles

only Massive

Apprenez à structurer votre portefeuille pour maximiser l’impression de vos efforts.
LinkedIn et une bonne présentation de votre travail personnel et professionnel peuvent vous démarquer.

Ce module sera mené par l’équipe interne après avoir terminé tous les mois de mentorat acquis avec Ankush Khare

1. Understanding Client Needs
2. Naming Conventions
3. File Delivery
4. Structural Mindset

only Massive